Hva «spenning» og «slakk» betyr når du henger en grønn bakgrunn
Anders Vatne
5 min lesetid
Instruktøren forklarer tre ord fra studioet i klartekst: spenning, slakk og avstand til motivet. Det er dem du bruker når du skal få folder og skygger til å forsvinne.
Spenning: ordet som brukes om alt og ingenting
I studioet hører jeg ordet spenning mange ganger om dagen, og det betyr én enkelt ting: hvor stramt stoffet henger mellom festepunktene. Er det for løst, legger det seg i bølger som fanger lyset ulikt. Er det for stramt, trekker det seg i striper fra klemmene og kan til og med dra stativet skjevt.
Målet er ikke maksimal stramhet, men jevn stramhet. Stoffet skal henge flatt uten at du ser en tydelig linje fra hvert festepunkt. Ser du det fra kameraposisjonen, ser keyingen det også, fordi hver lille variasjon i lysrefleksjon blir en variasjon i grønnfargen programmet skal fjerne.
Jeg ber alltid deltakerne se på bakgrunnen gjennom kameraet, ikke bare med øynene. Øyet jevner ut små forskjeller, men en sensor gjør det ikke. Det som ser fint ut i rommet, kan vise seg som en svak bølge på skjermen.
Slakk: det som blir igjen når du tror du er ferdig
Slakk er stoffet som henger løst, gjerne nederst eller ved sidene. Mange tenker at litt ekstra stoff ikke gjør noe, men det gjør det: slakken danner myke folder, og hver fold har en skyggeside og en lysside. Den forskjellen er nok til at fargen ikke lenger er jevn.
En enkel regel er å trekke stoffet ned og ut til det ikke finnes noen synlig fold fra kamerasiden. Bruk gjerne klyper bak stoffet, slik at de ikke havner i bildet. Skal bakgrunnen også dekke gulvet, må du bestemme deg for hvor skjøten mellom vegg og gulv skal ligge før du begynner å stramme.
Har du trange rom, kan du ta slakken inn med klyper på baksiden i stedet for å kutte stoffet. Da kan du bruke det om igjen i et større rom senere uten å ha ødelagt noe.
- Se på bakgrunnen gjennom kameraet, ikke bare med øynene
- Fjern folder ved å trekke ned og ut, ikke bare opp
- Fest klyper bak stoffet så de ikke havner i bildet
Avstand til motivet: et fagord for skyggen din
Når vi snakker om avstand i oppsettet, mener vi mellomrommet mellom motivet og bakgrunnen. Står personen tett inntil, faller skyggen rett på stoffet, og grønt lys reflekteres tilbake på hår, skuldre og klær. Det er den vanligste grunnen til grønne kanter som aldri helt vil gå bort.
Som utgangspunkt prøver vi å få et par meter mellom motiv og bakgrunn, men det avhenger av rommet. I et lavt eller smalt rom kan du ikke alltid få det, og da må du kompensere med lysplassering og klesvalg. Det er en begrensning du må kjenne til før du leier eller kjøper noe.
Jeg anbefaler å måle rommet først og tegne en enkel skisse. Der ser du raskt om bakgrunn, motiv og lys faktisk kan stå slik du tenker deg, eller om du må justere forventningene.
Plassering i rommet: hvor bakgrunnen faktisk bør stå
Plassering handler om mer enn å finne en ledig vegg. Du må ta hensyn til dører, vinduer med varierende dagslys, speilende flater og hvor lyset må stå uten å bli blokkert. Et vindu på siden kan gi blå eller varme skift som endrer grønnfargen i løpet av en opptaksdag.
Jeg foretrekker å stenge ute dagslys helt når jeg kan, og bruke samme lyskilder hele tiden. Det gjør at du kan gjenta oppsettet uken etter og få samme resultat, noe som er verdifullt for små produksjonsteam som tar opp flere episoder.
Tenk også på tilgang: kan du gå rundt stativet, og kan du justere stoffet uten å flytte på alt annet utstyr? Et oppsett som bare fungerer hvis ingenting må røres, er sjelden et godt oppsett i praksis.
- Steng ute dagslys når du kan
- Hold samme lyskilder gjennom hele opptaket
- Sørg for at du kan gå rundt stativet
Støtte og stativ: fagordene for det som holder det oppe
Et stativ med tverrstang kalles gjerne et system, og her er de to viktigste ordene bredde og høyde. Standardsystemer rekker ofte rundt tre meter i bredden, og det er nok til en person i halvfigur, men sjelden til to personer som beveger seg fritt.
Alternativet er å henge bakgrunnen i veggen eller taket. Det fungerer bra i et fast studio, men krever at du kan bore, og det er ikke alltid en mulighet i leide lokaler. Klemmer og magneter kan være en midlertidig løsning, men de gir ofte ujevn spenning.
Uansett hva du velger, bør du teste at stativet står stabilt når du justerer stoffet. Vekt i foten, sandposer eller en annen sikring er ikke pynt, men en del av oppsettet.
Fra fagord til praksis
Når ordene spenning, slakk og avstand sitter, blir det lettere å lese et oppsett og forstå hva som er galt. I kurset går vi gjennom dem steg for steg på en reell bakgrunn, og du får selv henge, stramme og vurdere resultatet.
Det er ingen snarvei: du må se på stoffet gjennom kameraet og justere til skyggene er borte. Men med riktige begreper vet du hva du leter etter, og du kan forklare det til andre på teamet uten å si «det ser litt rart ut».
Spenning, slakk og avstand er tre enkle ord, men de dekker det meste som går galt med en grønn bakgrunn. Lærer du å se dem gjennom kameraet, sparer du mye tid i etterarbeidet. Start med å måle rommet, heng stoffet jevnt og la det være rikelig plass mellom motiv og bakgrunn.
Flere artikler å lese
-
Hva jevn belysning koster, og hva som styrer prisen
Jevnt lys på en grønn bakgrunn kan løses med lite eller mye utstyr. Her går jeg gjennom hva som faktisk driver kostnaden, og hvor det lønner seg å bruke penger først.
-
Bak kulissene: slik skiller vi motivet fra den grønne bakgrunnen
Instruktør Ingrid Sørensen viser hvordan en vanlig kursdag med separasjon av motiv foregår: avstand til duken, kantlys og klesvalg som holder grønn refleksjon unna hår og skuldre.
-
Sjekkliste før du bestemmer deg: rommet, taket og utstyret ditt
En praktisk liste å gå gjennom før du setter opp green screen hjemme eller i et lite studio: hva takhøyde, romstørrelse og utstyr faktisk tillater, og hva du bør måle først.